Skip to main content

i-th [Ziemia Obiecana:miejsce sztuki44/FAMA 2015:Świnoujście:Poland]


i-th
interactive installation, 2015, object 140×30×200 cm: plywood, notebook, electronic control system.

Creating the installation i-th was accompanied by feelings associated with the processes of unification, standardization, and broadly defined statistical analysis. This reality led to the idea of an ephemeral collective portrait, which is a constantly evolving image of an actor, who decides to participate. The form of i-th references to "utopian" (in reference to the motto of the exhibition) time in man's life - to vacation, leisure and popular commemorative "photo-booth walls" that allow, often naive, transformation into someone or something else.
Every viewer, placing their head in the frame, triggers the shutter release. Images are successively overlaid, leading to the creation of an alternating, evolving unified portrait.

i-ty

instalacja interaktywna, 2015, obiekt 140×30×200 cm: sklejka drewniana, notebook, kamera, elektroniczny układ sterujący.

Tworzeniu instalacji i-ty towarzyszyły uczucia związane z procesami unifikacji, standaryzacji i szeroko pojętej analizy statystycznej. Z tej rzeczywistości zrodził się pomysł efemerycznego portretu zbiorowego, który stanowi nieustannie ewoluujące przedstawienie, decydującego się na udział, funkcjonariusza. Swoją formą i-ty nawiązuje do "utopijnego" (w nawiązaniu do hasła przewodniego wystawy) czasu w życiu człowieka - do wakacji, wypoczynku i popularnych pamiątkowych "fotościanek", które pozwalają na, często naiwne, przeobrażenie się w kogoś lub coś innego.
Każdy widz, umieszczający głowę w ramie wyzwala wykonanie zdjęcia. Obrazy są kolejno nakładane na siebie prowadząc do powstania zmiennego, ewoluującego, zunifikowanego portretu.




Praca prezentowana podczas wystawy "Ziemia obiecana. Podróż do granic utopii." w Galerii Sztuki Współczesnej miejsce sztuki44 (kurator ms44: Andrzej Pawełczyk), na 45. Międzynarodowym Kampusie Artystycznym FAMA, Świnoujście 2015.


Wystawa "Ziemia obiecana" otrzymała jedną z głównych nagród FAMY:
Trójząb Neptuna - Nagroda dla Najlepszego Wydarzenia Artystycznego Festiwalu - dla autorów wystawy ZIEMIA OBIECANA, fundator - Marszałek Województwa Zachodniopomorskiego.


Popular posts from this blog

Ephemeral architecture – Poltva river revitalisation [Białystok:Poland/Lviv:Ukraine]

Architektura Efemeryczna - rewitalizacja rzeki Poltvy we Lwowie to temat pracy magisterskiej wykonanej pod kierunkiem mgra inż. arch. JANA KABACA, na Wydziale Architektury Politechniki Białostockiej.

MIASTO, które obecnie leży na Ukrainie, od początków swego istnienia cechowała wielokulturowość i wzajemny szacunek mieszkańców. Różnorodność osadników, zachowujących swoją tożsamość kulturową i religijną spotykała się z gościnnością i tolerancją. Dzięki temu miasto mogło się dynamicznie rozwijać i gromadzić bogactwa. Z czasem, gdy poziom zamożności mieszczan znacząco wzrastał, pojawiała się potrzeba rozwoju intelektualnego i kulturalnego. Dzięki czemu we Lwowie pojawiło się mnóstwo znakomitych uczelni wyższych, dzieł architektonicznych, artystycznych, ale także wiele znanych osobistości odwiedzało to urokliwe miasto. Niestety wiek XX i 2 wojny światowe przyniosły zniszczenia. Mieszkańcy i sąsiedzi byli zmuszeni stanąć przeciw sobie w walce, zostało zatartych wiele świadectw historii miasta…

to disappear [Galeria Pod Arkadami:Łomża:Poland]

to disappear 

Description: 
In a painted room every 15 seconds flash captures for a moment a shadow of the audience moving around the hall. What is more, the visitors, in addition to their primary role as the recipient of art, become also a co-author of an art object. The undertaken problem of a temporary commemoration relates to existentially marked questions about a human beings, physical existence, and finally the disappearance, when after the momentary perpetuated sign, it dissipates, leaving space to next entities.
Unicell Poland, owner of Primacol brand, manufacturer of Neon paint helped to create the installation 'to disappear'.

Here you can read the full text of Plexus Solaris by Dorota Perszko [polish version only].


znikać


Opis pracy:
W pomalowanym pomieszczeniu co 15 sekund lampa błyskowa utrwala na moment cień przemieszczającego się w obrębie sali widza. Zwiedzający, prócz swej podstawowej roli odbiorcy sztuki, staje się współtwórcą obiektu artystycznego. Podejmowany tut…

Spirit of the Factory [Hajnówka:Poland]

Spirit of the Factory, the performance on the gongs and Tibetan bowls by Ryszard Ługowski and installation by Paweł Dudko, who made ​​a projection of more than 40 photos of workers, starting from the concierge, the employees of particular workshops, ending on the employees of the office. The image was projected parallel with the two projectors placed in two parts of furnaces manufactured by Hamech Machine Factory.
Exhibition was curated by Jarosław Perszko.

Duch Fabryki, czyli performance na gongach i misach tybetańskich Ryszarda Ługowskiego i instalacja Pawła Dudko, na którą złożyła się projekcja ponad 40 zdjęć pracowników, od portiera zaczynając, przez pracowników poszczególnych hal produkcyjnych, na pracownikach biurowych kończąc. Obraz wyświetlany był równolegle z dwóch projektorów umieszczonych w dwóch elementach palenisk produkowanych przez Zakłady Maszynowe Hamech. Kuratorem wystawy był Jarosław Perszko.







Praca prezentowana na hali malarni Zakładów Maszynowych Hamech w Hajnówce…